И сегодня мы попытаемся разобраться, как идеи превращаются в напечатанную мангу. Как мы помним, весь процесс создания манги можно записать примерно так:

1. Задумать → 2. Записать идеи → 3. Флоу-чарт событий. → 4. Нейм. → 5. Черновик. → 6. Чистовик. → 7. Раскрасить, приклеить тон и т.п. → конец.
Что делать на первых трёх этапах, мы выяснили во втором выпуске наших бесед. Потом мы узнали, как нужно разбивать историю на кадры и как приклеивать скринтон. Ещё мы знаем, зачем все эти перья и ручки, так что смело можем браться за рисование.

Но продолжим с мангой.
4. Нейм. После того, как все идеи собраны и записаны, автор приступает к составлению нейма. Нейм, он же раф нейм (raugh name), он же раф, он же conte (от continuity - сценарий), - это сюжет в набросках. Именно здесь автор решает, в каком кадре что и как будет нарисовано, какие при этом будут произнесены фразы. Именно на этом этапе определяется, как манга будет выглядеть, поэтому создание нейма считается самым сложным процессом из всех. Нейм рисуется достаточно схематично, много художественных способностей не требует, поэтому его нужно перерисовывать сколько угодно раз, пока результат не будет удовлетворять полностью. Обычно художник, перед началом создания нейма, обсуждает его со своим редактором, потом рисует нейм, и потом снова обсуждает с редактором. Именно тот, кто нарисовал нейм, и будет считаться автором манги. Даже если всё остальное за него сделали ассистенты. Нейм рисуется сразу на много страниц вперёд, на всю главу или даже том. Чтобы потом не оказалось, что страниц в томе не хватает, или остаётся много, или вот эту сцену надо бы расположить на развороте, а до разворота ещё страница, и заполнить нечем. Многие начинающие авторы, рисуя нейм, встречаются с такой проблемой: хочу нарисовать героя вот в такой позе, но не могу, не стоит ли здесь оставить нейм, и пойти тренироваться рисовать? Как говорят специалисты, оставлять нейм ни в коем случае нельзя. На самом деле человек подсознательно понимает, что не может нарисовать интересный нейм, и маскирует это под неумение рисовать в целом. Здесь советуют нарисовать хоть как-то: палка-палка-огуречик, или даже написать словами, что должно происходить в кадре. Главное - не бросать нейм. Из хорошего нейма получится хорошая манга, об этом забывать нельзя. Вот так выглядел нейм для вышеприведённой ёнкомы. С него всё началось.

5. Черновик.
Черновик это и есть черновик. Рисуется на основе нейма, уже совсем красиво, чтобы потом можно было просто обвести тушью и был вообще полный огород. Вот так выглядел черновик:

На самом деле там были ещё рамки кадров, но я тогда отключила этот слой. ^^
6. Чистовик. Рисуется поверх черновика, совсем красиво - это уже пойдёт в мангу. Тушью красиво обводят все контуры. Какими перьями и как - это мы уже выясняли. 7. Раскрасить, приклеить тон и т.п.
После того, как все контуры будут обведены, закрашивают чёрным всё, что должно быть закрашено, замазывают белым всё, куда заехало ненужное чёрное. Выглядит это всё где-то так:

Потом доделываем то, что кажется недоделаным.

Не забывайте показывать наклон головы под различными углами. Не следует повторять одну и ту же мимику, и одну и ту же позу. В лице кроется основной характер героя, именно лицо отражает состояние героя. Но необходимо удостовериться, что оба глаза героя абсолютно идентичны. Если Вы надеетесь стать хорошим Манга-художником, одна из первых вещей, которой важно научиться, - способность рисовать лицо в разных перспективах, под разным углом.

Скорее даже не урок, а полезные ссыли, которые могут нам пригодиться.
_________________________________________________

Рисуем мангу вместе с Ватасе Юу
How to Draw Manga Comics Animation (34 books)
Полутоновая, Растровая, Печать

Это руководство по шагам как начать работу в Манга Студии. Т.е. что потребуется вам создать, какими инструментами пользоваться для того, чтобы прям с места в карьер начать рисовать великую 200-страничную (как минимум!) мангу.

В этом руководстве я буду рассказывать как организовать рабочее пространство в программе и как подготовить все настройки так, чтобы вам осталось только нарисовать сам комикс, чтобы вас не мучали вопросы о разметке, шаблонах, полях, отступах, простройке кадров и расстояний между ними. Вас это не должно беспокоить, в программе есть все для того, чтобы вы не думали об этом.

В этом уроке подразумевается, что вы уже установили себе на компьютер Манга Студию. Скриншоты в процессе объяснения будут из Manga Studio 4.0 EX.

Рабочая область Манга Студии с вкладками, которые я использую при работе:


Сперва вот, что мы делаем - «создаем историю (Story)»

Выберите File->New->Story… как показано на скриншоте выше.

Что такое история? История в Манга Студио - это связанные вместе файлы страниц, объединенные некоторым единообразием и подчиняющиеся общим настройкам Истории.

Отличие от раздельных страниц заключается в том, что История теперь отвечает за порядок следования файлов страниц, их именование (вам для создания новой страницы не надо будет задавать по новой ее имя, параметры и проч.), появляется возможность сквозной единообразной нумерации, подписи под страницами Названия манги, главы, имен авторов. В итории очень легко менять страницы местами, это делается простым перетаскиванием мышкой, в истории более проще совершать некоторые операции со страницами. История дает возможность удобно работать с каждой страницей и видеть мангу в общем.

Настройки истории

Манга Студио позволяет создавать как левосторонние (читаются слева направо), так и правосторонние (по-японски, справа налево) истории. В истории вы можете задать одна страница или разворот у вас будут открывающими историю. А также вы можете указать хотите ли вы рисовать разворотами или на отдельных страницах.


Диалоговое окно создания истории (Story) в Манга Студии
Вкладка «Custom Page» (произвольная страница). По умолчанию, при создании истории открывается она, хотя есть еще рядом вкладка «Page Templates» (шаблоны страниц). На этой вкладке вам предлагается составить свой шаблон размеров страницы.
«standard resolution» (стандартное разрешение, о рекомендуемом разрешении ниже). Разрешение по умолчанию. Создавая новый слой, вы будете видетЬ. что оно вбрано по умолчанию (в Манга Студии у каждого слоя свое разрешение, в отличии от Фотошопа). Рекомендую 1200dpi.
Галочка «Inside Dimensions» (внутренние измерения). Она отвечает за включение или игнорирование внутренних вспомогательных рамок: граница активной области манги (об этом чуть ниже) и граница печатной части листа манги (подробности тоже ниже). Включите ее.
Выпадающий список «Basic Color Model» (базовая цветовая модель). Эта опция указывает программе какую цветовую модель использовать по умолчанию для новых слоев в программе. Какую модель вы здесь укажете, та и будет использоваться. Лучше выберите Monochrome (одноцветная).
«Page Size» (размеры страницы). Это размеры вашего листа. Здесь вы выставляете размер своего рабочего листа. Лично я использую стандартный лист А4, потому что это наиболее распространенный формат (изначально манга печатается тоже на формате А4). Чтобы не вспоминать сколько на сколько этот А4, размер можно выбрать из выпадающего списка рядом.
«Finish Frame» (граница печатной области листа). Это граница, выйдя за которую, рисунок выходит за полосу комикса. Это линия обреза, если говорить проще. Вообще, чтобы не усложнять процесс, просто посоветую вам приравнять ее к границам листа, поверьте, вы ничего не потеряете.
«Basic Frame» (граница активной област) - с этим вы будете имет дело на каждой странице. Это поля вашей манга-страницы. За эти поля вы сможете выходить, но изначально они обозначают общие границы вашего комикса на листе. Измерьте ширину и высоту вашей общей рамки для комиксов и вставьте эти измерения туда. Или можете взять эти границы из какой-нибудь манги. Лично я использую размеры 15см Х 22см (возможно для вас эти поля покажутся слишком большими или наоборот, маленькими) «Bleed Width» (ширина допустимого выхода за края печатной области). Это тоже из страшных вопросов печати. Ставьте 0. «Story info» (информация об истории). Ее имеет смысл заполнить. Информацию об истории в дальнейшем можно будет как выводить на печать, так и не выводить, оставив ее для удобства и себя лично.

Пример настроек:


Номер страницы. Снизу слева, по сентру, снизу справа.
Настройки нумерации. если вы их включите,сможете указать дополнительные опции для нумерации.
формат. Все, что вы введете в окошечках слева и справа от «1», будет выводиться на страницах рядом с номером. Вы можете сделать, чтобы нумерация у вас выглядела так: [1], или -1-, или ~1~, или «вкл. 1 выкл.» =) Число, с которого начнется нумерация. Если у вас сквозная нумерация эпизодов, а у вас уже второй эпизод. То можете начать нумерацию со следюущей после последней страницы первого эпизода. Например, 41-ой (если первый эпизод у вас был 40 страниц). Шрифт, которым будут набраны данные.Размер шрифта Позиция отображения: внутри (внутренняя сторона разворота, ближняя к сгибу), снаружи (как обычно в книжках), по центру (страницы), скрыть нумерацию «Page Settings» (настройки страницы). «Pages» - количество страниц. Если не знаете сколько у вас будет страниц, не страшно, ставьте примерно, всегда можно добавить страниц потом. «Binding position» (привязка). Right - правосторонняя, т.е. для манги, которая рисуется и читается справа налево. Left - левосторонняя, которая читается и рисуется слева направо. «Starting Page» - первая страница. Вы выбираете с какой страницы из разворота вы начнете. Right- это правая страница, значит, левая страница в первом развороте будет отсутствовать. Left - это начать с левой страницы, т.е. с полного разворота. Рекомендую начинать с правой страницы (Right), потому что как правило левая сторона первого разворота это либо обложка, на которой лучше мангу не печатать, либо хорошая пауза для истории или место для титула (названия) эпизода. «Page Structure» - структура страниц. Single - одиночные страницы, Double - рисовать разворотами. Каждые две соседние страницы объединены в разворот. Разворотами имеет смысл рисовать, если у вас много страниц с кадрами залезающими на две страницы или вы не мыслите иначе чем разворотами. Предлагаю выбрать Single. Для картин на разворот потом можно будет склеить любые две соседние страницы в одну.

Разрешение вашей страницы. По умолчанию - это 1200 dpi. Разрешение отвечает за четкость вашего рисунка при печати, чем оно больше, тем четче выйдет рисунок на печати. Это особенно важно, если ваша манга изобилует мелкими деталями или тонкой штриховкой. Для качественной печати черно-белого изображения достаточно 600dpi, но если вы знаете, что вас напечатают на хорошей бумаге (на глянце, например, ламинированной бумаге), то печать рисунка с 1200dpi будет выглядеть выгоднее.

Это была самая сложная часть. Дальше все легче =)

Кстати, вторая закладка «Page tamplates» предлагает выбрать вам готовые заготовленные размеченные шаблоны для манги. Можете выбрать и там, если разбираетесь в том, что вам действительно нужно. А остальные параметры там такие же, как и в рассмотренной вкладке.

Вот что получилось после применения моих параметров:

это вид «истории» снаружи =). Если дважды кликнуть по любому листу - он откроется в режиме рисования.

Слои в Манга Студии

Таблица слоев в Манга Студии выглядит как показано на рисунке. Это состояние слоев на момент начала работы со страницей.

Я расскажу только о тех опциях таблицы слоев, которые часто используются и будут использованы сегодня в уроке.
1)Окно прозрачности слоя. Отображает прозрачность для текущего слоя. Текущий слой тот, который выделен синим.
2)маленький треугольник-стрелка, это кнопка регулятора прозрачности. При нажатии на нее появляется бегунок прозрачности, который можно установить в любое положение от 0% до 100%
3)Кнопочка создания нового слоя.
4)Создание нового набора слоев. Слои можно собирать в наборы (это делается для того, чтобы емко сгруппировать слои и уменьшая количество отображаемых строк в таблице слоев, еще и делать со слоями, сгруппированными в набор общие действия (скрыть, показать, переместить, поменять прозрачность)
5)Кнопка создания нового слоя в категории Ruler (направляющие)
6)Удаление слоя. Удаляет текущий слой.
7)Настройки слоя, дополнительный действия со слоем. Аналогичны в большинстве своем Фотошопу.

Я пользуюсь тремя видами слоев: слои для набросков, слои для чистового варианта, слой направляющих.

Слой направляющих разбиение страницы на кадры:
В Манга Студии есть свой механизм для быстрой и точной отрисовки границ кадров так, чтобы соблюдались ровные углы, состыковывались края кадров, а расстояния между ними были ровно такими какие нам надо. Я расскажу как пользоваться этим. Лично мне это облегчает жизнь. И это просто удобно! Нет ничего легче нарисовать границы и в процессе рисования их также очень легко менять, при этом ничего долго стирать и перерисовывать не придется.

Откройте свою первую страницу манги (дважды кликните по ней, если вы находитесь в режиме просмотра «истории»).

В таблице слоев нажмите кнопку создания нового слоя вида «Ruler». Вы увидите следующий экран: (Создание слоя направляющих)

Из выпадающего списка выберите «Panel Ruler Layer» (Слой направляющих кадров). Имя можете задать какое угодно, даже оставить по умолчанию, это все равно. Как правило больше одного такого слоя для разбивки страницы на кадры - не требуется. И нажмите ок. У вас появится новый слой, а внутренняя синяя рамочка на странице станет более толстой.

Инструмент, который разрезает страницу на кадры называется «Panel Cutter» (резчик кадров), на панели инструментов он находится под инструментом «Stamp» (штамп, клон). Откликается на клавишу «F» (нажатую два раза подряд).
Резчик кадров может резать только от края области до ее другого края. Т.е. нельзя разрезать лист до половины. Чтобы разрезать строго горизонтально, по диагонали или вертикально, при растягивании линии разреза зажимайте клавишу Shift.

Разрезка кадров. Как пользоваться инструментом:

так выглядит результат разрезанного кадра:

Поскольку инструмент не рисует кадры, а делит одно большое поле на кадры, нужно изначально подумать как вам раскроить вашу полосу. Какие линии провести сначала. В моих комиксах горизонтальные линии между кадрами как правило прямые, поэтому я сначала делю все пространство горизонатльными линиями. Разрезаем снова от края до края, но уже не всего листа, а отдельного кадра поменьше
Получается что-то в этом роде.

Потом я делю получившиеся «этажи» на кадры проводя лини разреза от края до края «этажа» (на рисунке справа).
Разрезаем снова от края до края, но уже не всего листа, а отдельного кадра поменьше:

В итоге у меня есть поделенная на кадры полоса.

Чтобы не рассказывать сразу кучу ненужного, допустим, это то, что вы хотели получить, именно так поделенную именно на такие на кадры страниц. Но это еще не контур кадров, это только его чертеж. И сделан этот чертеж на слое направляющих, т.е. без цвета и ничего ограничивать он не может. Нам надо превратить его в контур.


Rasterize layer. Превращение слоя с направляющими в контуры кадров
Кликните правой кнопкой мыши на слое с нашими направляющими, на котором мы резали кадры, и выберите опцию «Rasterize Layer» (превратить слой в картинку).
Программа спросит вас, сохранять слой-оригинал (слой нашего чертежа). Лучше с ней согласитесь, потому что в дальнейшем вы его сможете быстро поправить, если понадобится.
Программа создаст новый слой, который обзовет так же, как слой вашего чертежа. В нашем случае «Panel Ruler Layer». Но слой этот будет помещен в секцию слоев «Image». В этом слое теперь все линии стали черными и отрисованными как по линейке, и страница ваша стала похожа на разлинованную на кадры полосу. Особенностью этого слоя является то, что он не только превратил контуры в черные, но и закрасила белым цветом все пространства ВОКРУГ кадров. Слой чертежа программа сделает невидимым (напротив слоя, слева от его названия теперь не стоит иконки глаза)

Для наглядности я создал новый слой для рисования, поместил его ниже слоя с контурами кадров и заштриховал область карандашом. Карандаш виден только ВНУТРИ кадров, но там, где пространство МЕЖДУ кадрами штриховка прерывается и не видна. Теперь вы можете как угодно неряшливо заходить за край кадра при рисовании - программа услужливо все это «скроет».

Слой набросков:

Слой для набросков создается очень просто. Кликаете на иконку «создать новый слой» и в опциях выбираете «Scetch». Это буквально никак не отражается на самом слое, вы можете там рисовать не только карандашами, но и тушью и цветом. Отличие слоя набросков нам понадобится, когда мы будем использовать при тушевке или покраске такие инструменты как «MagicWand» (W), «Fill» (G).

Слоев набросков вы можете, разумеется, насоздавать сколько угодно. Я прямо на таких слоях делаю карандаш (если все надо рисовать на компьютере полностью). Карандаш в Манга Студии очень хороший, откликается на нажатие и накладывается на уже положенный крандаш хорошо. В Фотошопе мне так настраивать удачно кисточки не удавалось, чтобы было также приятно и удобно рисовать «карандашные наброски», как в Манга Студии.

Цветовую модель для слоя выбираю Color - это значит, что карандаш будет более «плавный» и при трансформации будет сохранять себя в лучшем виде.

Слой набросков я создаю, как правило, с параметрами:

Name: Pencil (карандаш)

Layer Type: raster Layer

Resolution: 300 dpi

Color Model: Color (32 bits)

Output Attributs: Scetch
Слой чистовика


Слоев чистовиков тоже может быть сколько угодно. При создании слоя вы указываете его как «Finish». Если вы работаете на нескольких слоях и вам хочется их различать,
не смотря на то, что они одноцветные, то делается это просто: Ctrl+B
(это сочетание клавишь заменяет основной цвет слоя (черный) на синий.
чтобы вернуть исходный цвет - нажмите еще раз Ctrl+B
На рисунках ниже слой с тушью до и после применения этого эффекта.
Переключать цветность слоя можно и мышкой, делается это в свойствах слоя:
на менюшках видно, что параметры Display Color слоя отличаются

Слой чистовиков я создаю, как правило, с параметрами:

Name: ink (тушь)

Layer Type: raster Layer

Resolution: 1200 dpi

Color Model: Black and White (2 bits)
Output Attributs: Finish

Слои скринтонов

Cлои скринтонов создаются сами программой. Создавать их отдельно не надо. Но, чтобы они не путались под ногами, я для них создают отдельную папочку слоев «Layer Folder» и обзываю ее «screentones». Все слои со скринтонами я потом сваливаю в нее. Когда они вместе их и найти легче и скрыть все разом можно, скрыв саму папочку слоев.

Слои спидлайнов Слои спидлайнов я создаю с такими же настройками, что и слои чистовиков. Спидлайны я накладываю в отдельных слоях (или слое), а не на слое чистовиков. Для порядка тоже их объединяю в папку слоев «speedlines». Слои текста Слои текста создаются тоже автоматически при вводе текста. Для них также делаю специальную папочку слоев «txt». Слои звуковых эффектов Это уже относится больше к способу рисования манги, а не к программе. Я создаю отдельный слой для звуковых эффектов и вывожу их туда для того, чтобы при возможности с меньшими трудозатратами можно было перевести все звуки, не меняя рисунок оригинала. Называю слой «sound». Пример слоев в моем рабочем файле с раскрытыми папками слоев. Пока что там немного скринтонов. Верхний слой «layouts02_02» - это импортированный набросок раскадровки страницы, с которым я сверялся.


Инструменты Манга Студии и как ими пользоваться (горячие клавиши)

Панель инструментов

Здесь я расскажу об основных инструментах Манга Студии. На панели инструментов много разных вкладок и каждого рисовательного инструмента по нескольку видов. Сначала я схватился за голову, думая, что придется с каждым разбираться, чтобы начать просто нормально рисовать. Но потом оказалось, что использую я два с половиной инструмента и этого хватает с головой.
Кнопки включения/выключения рабочих панелей
Панель инструментов
Свойства инструмента
Слои
Навигатор
Метериалы (скринтона и проч.)
Свойства (как правило, свойства слоя или скринтона)
История (история изменений, в которой можно сделать откат действий)
Палитра
Рисовательные инструменты
Действия (автоматизированные цепочки команд для выполнения стандартных многоходовых операций)

Панель рисовательных принадлежностей

Все инструменты я выбираю при помощи клавиатуры, чего и вам рекомендую. Тогда лишние панели инструментов можно будет убрать и просто это быстрее, чем тоже самое мышкой. На одну букву клавиатуры циклически повешено несколько инструментов. Т.е. нажимая одну и ту же клавишу вы будете «перебирать» повешенные на нее инструменты. На клавишу «P», например, повешены перо, карандаш и маркер. Т.е. чтобы добраться до этих инструментов вам нужно нажимать клавишу «P» соответствующее число раз:

P - тушь

P+P - карандаш

P+P+P - маркер

Вообще для многократного ускорения работы полезно пользоваться горячими клавишами в программах. Я приведу частоиспользуемые сочетания клавиш для Манга Студии. Остальные горячие клавиши для действий или инструментов вы можете найти сами в меню File->Shortcut settings.Там же вы можете назначить свои «горячие клавиши».

Горячие клавиши для быстрой удобной работы в Манга Студии
P перо/карандаш/маркер
G заливка
удерживание Ctrl+Space Лупа. приближение
удерживание Ctrl+Alt+Space
Лупа. Удаление
Tab Скрыть/показать все панели инструментов и проч.
Ctrl+T Трансформация выделенного объекта или текущего слоя
Ctrl+D Снятие выделения
Ctrl+E Склеить текущий слой с нижним соседом
Ctrl+Shift+E Склеить выделенные слои
удерживание H инструмент рука, чтобы двигать холст
R инструмент вращения холста для удобства рисования

При работе пером/карандашом/маркером/кистью/дугой/линией…
[ уменьшить диаметр кисти на 0.1 мм
] увеличить диаметр кисти на 0.1 мм
1 вкл./откл. Заострение начала штриха
2 вкл./откл. Заострение конца штриха
3 вкл./откл. Коррекцию штриха
4 выбрать черный цвет (первый цвет)
5 выбрать белый цвет (второй цвет)
6 выбрать «прозрачный» цвет
7 выбрать заливку скринтона (доступно, когда уже назначен был ранее скринтон)

Перо (P)

Панель свойств инструмента. Перо Перо - это основа основ.

На настройках пера разберу все странные кнопочки. Включите панель Свойств инструмента (кнопка 2 включения панелей), если она у вас не включена, конечно.

1)Выпадающий список. Предоставляет выбор из нескольких настроенных по-разному типов пера
2)Размер пера (диаметр)
3)Прозрачность (не трогайте и вас никто не будет бить по рукам =)
4)Сужение начала штриха (заострение). Длина сужения. Попробуйте порисовать с вклюенной и выключенной опцией и все сразу поймете.
5)Сужение конца штриха (заострение)
6)Коррекция штриха (выравнивание лини в более плавную)
7)Сужение штриха в зависимости от скорости рисования (если вы медленно ведете штрих, сужения не происходит)
8)Размер кисти не зависит от масштаба листа. (размер кисти остается визуально одинаковым не смотря на приближение или отдаления листа. Понятнее на практике)
9)Заострять углы (дополнительно заостряет более острые части пути штриха)
10)Коррекция зависит от скорости рисования (при медленном проведении штриха она не действует, при быстром - корректирует линию в более плавную)
11)Это я что-то сам не понял. Коррекцией не пользуюсь, поэтому не исследовал.

Карандаш (P+P)В общем, очень похож на перо. чуть меньше параметров
Маркер (P+P+P) Тоже. Только параметров еще меньше.

Заливка (G) и Волшебная палочка (W)

Инструмент заливки это просто песня! Это мёд и амброзия на истерзанное сердце человека потратившему не один год жизни на затыкание протечек при заливке в Фотошопе! Этот инструмент настолько прекрасен, что я не понимаю почему в Фотошопе его еще нет в подобном виде! Справа вы видите панель свойств Заливки (Fill). Помните, я говорил, что свойство Scetch (набросок) слоя нам пригодится? Это именно тот случай. В Манга Студии Заливке можно указать что и как заливать и она будет послушно делать то, что нужно, а не то, что получится. Опция Browse Several: указывает программе какие слои при Заливке ей учитывать. В выпадающем списке есть три возможности: все слои, выделенные слои, все слои в папке слоев. У меня выбрано «учитывать все слои». Это значит что когда я пользуюсь заливкой, я заливаю ту область, что вижу, вижу квадрат, заливаю квадрат, даже если его стороны находятся на 4-х разных слоях и квадрат образуется только при наложении этих слоев. Но я не хочу, чтобы при заливке учитывался слой наброска. Чтобы заливка не спотыкалась об линии на набросочном слое. Поэтому я ставлю в опции «Do not browse» галочку напротив «Scetch» (это значит, что при учете слоев будут игнорироваться слои с параметром Scetch). Еще я выбрал игнорировать все текстовые слои. «Close Gap» - заткнуть щель =). Это параметр той самой магии. Если область, которую вы хотите залить не образует замкнутого контура, а разрывается на незначительные расстояния, то без этого параметра вам пришлось бы ползать и ловить блох, затыкая каждую микроскопическую брешь в контуре. За вас все бреши заткнет эта опция. Значение ее (у меня 0.5 мм) - это самая максимальная брешь, которую программа заткнет, заливая контур. Если брешь больше указанной, то Заливка «прольется» за контур. «Color tolerance» - терпимость к порогу цвета. Параметр указывает какой тон считать за непроницаемый для заливки. Чем больше значение параметра, тем более наплевательски заливка будет относиться к полутонам (серому), тем более темный цвет будет для нее преградой. Чем меньше параметр, тем более чувствительная заливка к тону и даже более светлые оттенки будут для нее непреодолимым барьером при заливки области. У «Волшебной палочки», которая превращает в выделение область, заключенную в замкнутый контур, настройки такие же.

Вопросы, опечатки, предложения, дополнительные просьбы - приветствуются. Что смогу - дополню и расшифрую, исправлю или переделаю =)

___________________________________________________


по материалам www.comictone.com

Фон с узорами (pattern) можно использовать при рисовании как цветной скринтон. Все делается очень просто <=

(рис.1)Для скринтонирования вы можете использовать рисунки или их фрагменты (Hint! Для этих целей очень подходят фоны страничек). Загрузите нужный вам рисунок в Фотошоп. Итак, я имею рисунок (1) и узор (2), который хочу использовать, как скринтон. Выделите узор (это обязательно для версий Фотошоп ниже 6.0) и скопируйте в буфер (Edit => Copy ). Далее - меню Edit => Define Pattern. Дайте новому узору имя.


(рис.2)Далее:Выделяем область, которую хотим заполнить нужным фоном. Готово? Меню Edit => Fill => Contents: Use => Pattern. Выбираем фон – kimono.psd. Готово! Терь всё ПОНЯТНО? =Q

Ну чо есть скан? Вганяй туда свою каракулю в листке А4, скань.Поэтому после сканирования ты должен иметь ровные чистые линии (как на рис. 1). Сканируй в ч/б режиме и с разрешением 300 dpi.
Вот в цифровке чо у тя выдет братюнь:
(рис.1)


Открыв скан рисунка в "Фотошопе" я не уменьшаю его размеры. При желании это, конечно, можно сделать, но я не вижу смысла. Уменьшить рисунок можно после окончания работы. Сохраните свой рисунок в формате PSD. Меню: File => Save.

Совет! "Сохраняйтесь" как можно чаще, особенно перед особо "опасными" экспериментами в использовании возможностей программы. И имейте две копии сохраненной работы. Это не занимает много времени, но зато вам не удастся испортить своими экспериментами рисунок безвозвратно (бывает и такое). У вас всегда будет куда отступить и начать с определенной точки.

Иногда, чтобы добиться чистоты и четкости линий нужно изменить яркость и контраст. Меню: Image => Adjust => Brightness/Contrast Надеюсь, что все, кто читает этот материал, знакомы хотя бы поверхностно с палитрами и инструментами "Фотошопа", поэтому я не буду вдаваться в излишние подробности. Обращу лишь внимание на палитру Layers (Слои), ту самую, что находится в правом нижнем углу программы (рис. 2). Итак, с помощью ластика или кисти я убираю все помарки: пятнышки, неровные линии (отпечатки пальцев ^^). Иногда необходимо что-то подправить или перерисовать. Я делаю это так же кистью , реже карандашом .
(рис.2)


Совет! Пользуйтесь клавишами быстрого доступа! Это намного ускоряет работу. Например, чтобы отменить какое-либо действие достаточно нажать [Ctrl+Z].

После этого, на палитре Слои я перевожу рисунок (рис. 3) из обычного режима (normal) в режим умножения (multiply). При этом вы можете назвать слой с рисунком как вам удобнее. Я редко это делаю. Обычно, как и в этом случае, все слои у меня имеют номера по умолчанию. Хотя при большом количестве слоёв это не удобно. Не ленитесь как я и давайте каждому слою понятное название, приду, проверю плиять!



Ну что же, теперь приступаем к рисованию. Создаю новый слой и располагаю его ниже рисунка (рис. 8). Обычно я начинаю с фона, но здесь мне хотелось оставить его белым. Выделяю тело (рис. 5) правой девушки (да, это Утэна, моя тёлка) и заливаю выделенную область (рис. 6) выбранным цветом (внимание! заливать нужно новый, чистый слой, расположенный ниже рисунка!).
Кое-где краска залила волосы и другие детали рисунка (рис. 4), но я не обращаю на это внимания. Все огрехи можно убрать потом с помощью ластика.

Совет! Чтобы снять выделение нажмите [Ctrl+D].
(рис.7)


Теперь я займусь тенями. Для этого можно создать новый слой, а можно воспользоваться уже существующим. Я никогда не размечаю тени заранее на наброске, а "леплю" объем уже в процессе работы. Только не забывайте об источнике света, чтобы правильно распределить тени. Например, я здесь (рис. 7) испортил лицо Утэны, неверными тенями, но замечу свою ошибку позже. На этом же этапе я рисую глаза. (Подсказка: для бликов я создаю слой (рис. 10) над рисунком с режимом normal).

(рис.4) (рис.5 и 6)

(рис.8)
Тоже самое я повторяю, когда рисую кожу Химемии (рис. 9). Заметьте, что новый слой (layer 8) я располагаю еще ниже (рис. 10).
рис. 9

Рис. 10

Рис. 11

Нетрудно догадаться, что волосы я рисую (рис. 11) точно так же как и кожу. Подсказка: я начинаю с основного цвета волос, затем кладу тени и, в последнюю очередь, света (блики).

Рис. 12


Рис.14


А вот и результат работы (рис. 13). Я исправил лицо Утэны, убрав с него тень, добавил фон (так как решил, что на белом фоне эти фигуры выглядят слишком ярко) и добавил, как элемент оформления рамочку из слов. Сохраняю рисунок для себя в большом разрешении. Для того, чтобы выложить рисунок в Сеть, я меняю его размеры (рис. 14). Прежде всего склеиваю все слои. Меню: Layer => Flatten Image. Далее меняю разрешение и размер. Меню: Image => Image Size. Пожалейте пользователей Интернета и не выкладывайте рисунки размером более 500 kb. Не у всех хватит терпения загружать рисунок размером в пол мегобайта. Я, как правило, выкладываю рисунки с разрешением в 72 пикселя на дюйм и размером не более 600 пикселей в высоту. Большего размера требуют работы с высокой детализацией. В тоже время не следует и очень уменьшать рисунки. И в заключении - небольшая просьба. Я писал этот материал прежде всего для начинающих. Но так как сам пользуюсь "Фотошопом" уже давно, то мог упустить какие-то тонкости, так как считаю их само собой разумеющимися. Поэтому, если вам что-то не совсем ясно, не поленитесь, напишите мне и я постараюсь добавить объяснений в эту статью.


Рис. 13

Этот способ избавления от клетки подойдёт только для черно-белых изображений. Все действия над рисунком совершаются в графическом редакторе Adobe Photoshop CS2.
Для начала отсканируйте в цвете свой рисунок.

Теперь идите в окно со слоями, откройте вкладку "Каналы" и оставьте видимым только синий.

Клетка должна исчезнуть.

С помощью сочетания клавиш Ctrl+A выделите изображение целиком, скопируйте нажатием Ctrl+С, создайте новый файл (Ctrl+N) и вставьте свой рисунок (Ctrl+V). Полученное изображение будет иметь цветовую модель "Оттенки серого" (Greyscale), так что, если дальше вы планируете работать с цветом, не забудьте изменить цветовую модель на RGB или CMYK.

Всииё! А ну и аффтар - Alari